漆線雕-廈門非物質文化遺產
廈門漆線雕發源于福建泉州，說是廈門漆線雕其實是泉州的。不管是哪里，是閩南地區的那就對了。漆線雕是中國漆藝文化寶庫中的藝術瑰寶之一，是閩南地區獨有的傳統工藝。自唐代彩塑興盛以來，漆線雕便被應用于佛像裝飾，俗稱“妝佛”，長期以來一直作為一種特殊行業廣泛流傳。漆線雕做工精細雅致，形象逼真生動，風格古樸莊重，畫面栩栩如生，堪稱藝苑奇葩，中國一絕。漆線雕完整地保留閩南民間藝術特色，它所表現的五彩雜陳，金銀交錯的典型美凸顯中華民族特色在國際文化交流中有很大的潛力。
廈門漆線雕-一帆豐順
傳統的漆線雕制作應該包括四個方面：雕塑，粉底，漆線裝飾，妝金填彩。對作品的創作設計而言，雕塑是首要的。但就漆線雕線雕藝術的特殊美感而言。漆線裝飾的技藝才是關鍵，因而這道工序成了它的工藝名稱，逐漸成了它的產品名。漆線雕：用陳年的磚粉和大漆熟桐油等原料調和，經過反復舂打成柔軟，又富有韌性的泥團。俗稱“漆線土”。再由手工搓成線稱為“漆線”然后在涂有底漆的坯體上用“漆線”盤、結、繞、堆—塑造浮凸的圖形。原料就地取材，工序繁難。
漆線雕的“漆線”工藝真正關注線本身的審美特質，使線的形態豐富而多變，在創作中隨心所欲而達到“線”的審美的極高境界。體現了中國工藝美術在線條美的表現上的進化。其精細之處毫厘必現，所有細節都非常嚴謹，雖以線條盤結，卻以浮雕形式展現。可以說“手工”體現了漆線雕的最大的工藝價值，也蘊含了巨大的經濟價值，是漆線雕的靈魂。
廈門漆線雕-太平有象
漆線雕的發展歷史
漆線雕是受宋元時期的線雕工藝特別是瀝粉和泥線雕等工藝的啟發而產生的。宋元時期就有用堆漆和瀝粉雕手法來裝飾神像。至明代，還有少量應用堆漆的表現手法，明代早期，使用精細的漆線做裝飾還不多見。直到明中晚期，漆線雕工藝逐漸形成，并得到較大的發展。這一階段的漆線雕主要還是以平面局部造型為主。 由明末至清初，漆線雕的工藝水平得到進一步提高，制作基本形成規模，并廣泛應用于佛神像衣飾中。漆線雕在原來平面局部造型的基礎上擴展為全身的裝飾，并采用漆線及堆漆并用的手法，從而達到淺浮雕的效果。
清朝中期，漆線雕藝術得到更為深入的發展，其表現手法進一步拓寬，工藝幾近登峰造極，技法更為純熟，粗細線條的運用也更加靈活，并開始采用漆線堆疊的立體手法。加之貼金、配彩，使之達到錯彩鏤金，雕繪滿眼，美輪美奐的藝術效果。清朝末年，隨著朝庭腐敗，外敵入侵，社會動蕩，漆線雕工藝開始走下坡路，無論工藝水平還是漆線質量都不能與明末清初相提并論。民國時期，國家內憂外患戰事頻發，漆線雕藝人朝不保夕，漆線雕水平更為低落，好的作品不多。
漆線雕歷經磨難、煥發新生。新中國成立后，因為提倡破除迷信，已沒有漆線雕神像作品生產了。但黨和政府仍然對工藝美術行業的保護，恢復給予很大的關懷和扶植，明確提出“保護、發展、提高”民間工藝美術事業的方針。并鼓勵藝人創作產品生產出口。因此，蔡氏于1951年重操祖業，以個體經營的方式生產佛像，銷往東南亞地區，漆線雕得到新的發展。1954年，廈門成立三個生產合作小組，后轉為雕塑生產合作社，社員大部分是同安、馬巷、晉江以及龍溪的民間裝佛藝人。他們互相交流技藝，風格程式逐漸一致。由于出口的需要，廈門漆線雕老藝人創作了少量表現歷史人物的作品。
近年來，為適應時代的變化與社會的需求，廈門不少原有從事漆線雕的藝人紛紛自立門戶，造成了百家爭鳴的新局面并通過廈門口岸源源不斷地銷往全國各地和海外，深受中外客商的歡迎。
